岁月如歌“寂寞”有情
文·【姚惠冰】 |
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对于万千邓丽君迷来说，邓丽君是他们生命中的一段岁月、一份情感和一种情怀，每个人都以他们别样的人生体验去建构心中的“那一个”，所以邓丽君可以是高雅的，可以是俚俗的；可以是浪漫的，也可以是现实的。对于“雨果”老易来说，他所撷取的邓丽君，就是我眼前的这盘“初次尝到寂寞”。
坐在试听室里的“皇帝”位上，我虔诚地闭上双眼，屏息等待，只听得一阵歌声如清风般自远处飘来，空灵而又脱俗，顿觉眼前是“空山新雨后”的神清气爽，这是邓丽君吗？怎么以前没“发现”？好一个“初次尝到寂寞”，好一个老易，真有你的，我不由得坐直了身子。接下来的哨声如一盏风中夜烛，飘飘忽忽把我带入了“往事如昨”，在婉转低回、深情款款的歌声中，仿佛回到了从前，如烟往事历历在目。当我好不容易从情绪中走出来，便迫不及待地想去见识见识“这一个”邓丽君——黄红英。
这就是她了，一袭长发，如瀑布般流泻下来，又黑又亮，在攒动着棕色染发的街头，显得格外抢眼，第一眼我就喜欢上她了。没有拘谨，也不世故，黄红英一如她的外表，质朴而自然，我们就象老朋友似的，一会儿拉家常，一会儿谈艺术，在自自然然的氛围中，一个真实生动的黄红英展现在我面前。原来，演绎邓丽君只是她多种艺术才能中的一点显现，客家山歌才是她的正宗。自小在客家山区此起彼伏的歌声中成长起来的黄红英，是一个地地道道的客家妹子，凭着一付天生的好嗓子，小小年纪就被基层文艺团体看中，选入专业演出队伍开始了艺术生涯，经过十几年来的潜修历练，终于练就了一身歌艺。无论是民歌还是咏叹调，无论是通俗的还是高雅的，她都能顺口唱来，拿捏准确，令台下的听众惊喜连连，如醉如痴。真的很难想象一个歌手连续几首歌唱的是几种截然不同的风格，而且套路分明，歌艺高超，怎么做到的？没什么，熟而能生巧，黄红英道，显得轻描淡写的，但我相信这一切决不可能轻易得来，任何成功都是以无数的付出为代价的，这背后究竟流了多少汗水，恐怕只有黄红英心里清楚了，正所谓“台上十分钟，台下十年功”哪！
八零年代，在街头巷尾无处不弥漫着邓丽君歌声的日子里，黄红英也被那些委婉动听的旋律所吸引，有口无心地越唱越投入，结果在邓丽君的世界里越陷越深，最终于2001年6月在香港沙田举办的邓丽君纪念演唱会上被“雨果”老易一眼相中，似乎是一种特殊的机缘，命定了要由她去完成老易藏存心底多年的心愿——演绎一个高雅感性的邓丽君。
早在多年以前，老易就是一个忠实的邓丽君迷，沉迷之余却又有感于“邓版”早期录音中伴奏不尽如人意之处而心生遗憾，由此滋生了想要弥补的念头，他默默地在心中酝酿着、筹划着，一边也在等待着适合担纲演绎自己心目中“那一个”邓丽君的合适人选，直到黄红英出现，他的等待总算有了回报。也许是这个心愿在心底埋藏了太久，也许是对于邓丽君的歌声太喜爱了，老易要求自己的版本必须是百分之百的真情实感，于是在制作这辑唱片的过程中，采用了演唱者和乐手现场同步录音的方式，无论是歌手还是乐手，他们的表演都是即兴的，一切跟着感觉走，让自己的真情实感在录音棚里自由地挥洒，通过彼此心灵之间的交汇达成艺术的默契，这样做的结果是耗时耗力，让每个人身心疲惫，苦不堪言，心血凝成的结晶，便成了眼前的这辑“初次尝到寂寞”！
事后谈起此次合作，黄红英坦言，默契也不是在一夜之间达成的，比如自己，一开始便希望能有一个管弦乐队来为自己伴奏，当得知担任此次伴奏的只是区区四件乐器，钢琴、小提琴、大提琴和中阮时，不免大失所望，心想这怎么可能，与期望值也差太远了！再看老易，一付成竹在胸的自信模样，只好将信将疑地走着瞧。几首歌下来，才慢慢从这种搭配中体会出一种妙处，小乐队纤细幽雅，几样乐器的配合相得益彰，把自己漂亮的音色衬托得熠熠生辉，加上所选的曲目多为委婉抒情一类，前台背景很合情调，这才领会了老易的良苦用心。对于此次合作，黄红英显然十分满意，并坦承制作效果之佳，已经超出了自己所预期，对今后与“雨果”继续合作充满了信心。
临结束采访的时候，应我的要求黄红英轻声哼唱一首客家摇篮曲，百般温柔，万般慈爱，令我这个在客家外婆怀里度过童年的半个客家人湿了眼角！黄红英，我期待着你的下一个。
